此情可待成追忆

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

这是李商隐的诗句，缠绵悱恻，却也平淡如水。

清明时节，正是追忆的时候，但追忆本身就是一种悲剧，失去了，我们才知珍惜。

但我又忆起曾有人说过，或者干脆是我记错了罢——人生因为缺憾才美丽。这句话现时读来是有几分道理的，因为没有完美的人生，因为“塞翁失马焉知非福”，因为当时真的已惘然。

有很多人，当时失去了一些，但也收获了很多。

我想起一个来，在这个清明，就来谈谈他。

柳永！

这是个深情，倔强，又落魄的男人。他在中国文学史，尤其是宋词的创作历程中占据着相当重要的席位。他的词作，是我所偏爱的那一种，多为歌颂下层人民的生活。远离了士大夫阶层，文学往往脱胎换骨。大众文学在任何时候都不会过时，“苏辛”二人的词，无论格调意境都将自己捧到了很高的地位，很难有人超越，所谓“高处不胜寒”。而柳永词，正像今天跳遍大江南北的广场舞，群众基础雄厚。叶梦得就说：“凡有井水饮处，皆能歌柳词。”

文人做到这份上，当是幸福的。

我第一次读柳词是那首《望海潮》，波澜壮阔，浓墨重彩。但我初读只是赞赏，并不喜爱。我一向厌恶肉麻的颂歌，柳永写这首词，是为了求官，低了文人身份，多少有些可惜。但他也当是无奈，柳永一生四次于科考落榜，他对于功名似是极为矛盾的。曾写过疏狂豪迈的《鹤冲天》，“忍把浮名，换了浅斟低唱。”这一句我尤其喜爱，简直写的痛快！不料宋仁宗听后不高兴了，御笔一批：“且去浅斟低唱，何要浮名！”

那一次柳永本是考上了，但皇帝划去了他的名字。他一定又后悔了，埋怨自己心直口快。可见这人是真性情，毫不掩饰心中所想，不似如今的很多官吏，嘴上说着为人民服务，私下里恨不得将人民剥削干净。柳永到底是柳永，后悔没用，自嘲一番，到处跟人炫耀：“我乃奉旨填词柳三变。”这一招着实空前绝后，把自己摆在很高的地位，是奉皇上旨意作词的，又绕着弯子抨击科举，也只有柳永想得出。

自此，柳永成了北宋第一个专事写词的文人。

北宋初时，词这种文学体裁还未为人广泛接受，词的主要用途是作唱词，由青楼女子演唱，柳永因此常年混迹在青楼，词作沾染了些许脂粉气。有些文学家因此批评柳词，称其登不上大雅之堂，这话简直放屁。苏轼和辛弃疾将宋词推向顶峰，陆游和李清照也都是大家，唐诗宋词成了中国文化的瑰宝。这似乎就要把诗和词高高挂起，不容亵渎。研究宋词，当从源头开始，就如我们现在说到人类，谁也无法否定我们是从丑陋的猿变化而来，为了高雅而贬低通俗，是不可取的。

柳永在天南地北的青楼中过着浪子生活，当时的青楼女子，对柳永极是崇拜，谁要能唱上柳永填的词，那真是身价倍增。柳永的职业相当于今天流行歌曲的词作家，只是比起今天潦倒的多。人的文学修养在退步，赚的钱却多了，这究竟是经济社会的优，还是劣呢？

柳永一生几乎都在漂泊，从没有在一个地方停留太久。他的作品中充斥着儿女情长，总是离别、回头、张望、凝噎。柳永的身上具有典型的江湖气，李白也像江湖浪子，但他对自己的未来很清醒。柳永则更多的沉浸在纸醉金迷的自我麻痹中，当身边的美女们轻抚琵琶，悠悠唱出“对潇潇暮雨洒江天”时，他是否会把目光悄悄的转向那汴京城呢？

天圣二年，柳永第四次落榜，转身，也许眼里有泪。他离开京师，和自己的情人分离，写下那首最著名的《雨霖铃》。

“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。”这是千古绝唱，听得人心碎。柳永这位情人也是青楼女子，艺名叫虫虫。这名字真是妙极，似乎是柳永一生遭遇的折射。在封建统治者的眼中，柳永远没有那么高的价值，宋仁宗当年的御笔亲批，自是有一定道理，但也的确又走了很多统治者的老路，扼杀了人才。

皇祐五年，柳永终于停止了漂泊，与世长辞。他死时，身无分文，几位青楼女子出资将他安葬。每年清明节，歌妓们都相约前来祭扫，称为“吊柳会”。一代才子，入不了士大夫的眼，却永远活在底层人民的心中，这是柳永个人的悲哀，也是文化的不幸。

这个自诩“白衣卿相”的柳永，一生挣扎在两个阶层中，他留恋世俗的杯盏觥筹，却也向往高堂上的玉箸珍馐；他对宋词革命性的创作革新，以及对世俗文学的推广，功不可没。他颠沛放浪的生命形象独立于古代文学群体中，飘然，彷徨……

                                     二零一五年四月三日

                                               作于家中